Jan 15
2014
2014
日本演歌欣赏：あばれ太鼓
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隔壁钻石马贴出坂本冬美唱的《空港》，觉得似乎比邓丽君唱的更美。老狼也喜欢日本演歌，之前贴过《姿三四郎》，随后酱油族也贴了《天城越え》都是演歌的典范。我看过网上的《天城越え》中译，简直不成体统。我不懂日文，所以不知“信”如何。至少不够“雅”。酱油族译的比那好多了。
这里凑热闹也再贴一个演歌，就是《あばれ太鼓》。听这些演歌，动容之际，觉得日本女人怎么爱的都这样的哀怨凄绝。
为了让不懂日语的同学能看懂，我找了一个有中译的。但是这个版本没有鼓乐，效果差不少。那个时候坂本冬美也年轻一些，没有现在这么肃杀。
发表在 Uncategorized 于 Wednesday, January 15th, 2014.
标题:这“演歌”很有特色；觉得歌手唱得又恨又怨，似乎在用力宣泄不满；歌词很宿命。谢谢狼协！
标题:记得酱油族译的《天城越え》。 真好。
标题:谢谢老狼介绍，转贴一点文字来帮助理解：）
演歌，是日本独有的歌曲种类。是基于日本人独特的沧桑感所演唱的一种歌曲。基于歌手独特的唱法或歌曲所表达的意思，又有在日语中同音的艳歌、怨歌等谐音称呼。
演歌起源于明治时代，并一度在日本流行。但随着西方文化在日本影响力渐大，演歌的流行度已远远不及日本流行音乐（J-POP）。近年由于如冰川清志的年轻一代的演歌歌手出现、早安少女组一类的流行歌手或组合亦有唱演歌、甚至是现时AKB48梅田TeamB成员的岩佐美咲在个人发展方面后亦由流行歌曲改唱演歌等，都令演歌有重新流行起来的趋势。
演歌所使用的音阶多为日本古代民谣采用的五声调式，如对应西方的音乐理论，调式相当于自然小调中除去第4音和第7音（以唱名而言，则为r音和s音），由于余下的五个音，包函了能产生三全音的f音和t音，这亦是令日本演歌拥有独特韵味的原因之一。这种音阶法由古贺政男所发扬跟普及，自此之后成为了演歌独特的音阶。古贺旋律普及初期，东京艺术大学毕业的藤山一郎(声乐家增永丈夫)的声乐技巧是为主流。直到1960年代美空云雀确定了在演歌界巨匠的地位之后，这种利用装饰音突显演歌歌手个性的古贺旋律正式获得日本演歌的主流地位。
演歌中独特的唱腔，称为“装饰音(小节)”的独特的歌唱法被用得多。同时，还可以技巧性的加入“颤音”。这个2种表现的方法在演歌中是不可或缺的。
一般而言，在公开唱合中演歌歌手（尤其是女歌手），会穿着和服以加深作为日本文化的印象，但亦有如冰川清志、水森香织、水田龙子等较为年轻一辈的演歌歌手，会常以穿着洋装来演唱。
至于演歌的歌词和标题内容，则较常以“海”、“酒”、“眼泪”、“女人”、“雨”、“北国”、“雪”、“离别”等为题裁，并以此为中心，来表达男女之间的悲情、悲恋等等。其中以美空云雀“悲哀的酒”（悲しい酒），都晴美“大阪时雨”（大阪しぐれ），大川荣策略“山茶花之宿”（さざんかの宿），吉几三“雪国”等为代表。
虽然演歌有上面所说的特征，仍很难明确的分清演歌跟其他流行歌曲。譬如爵士乐钢琴家山下洋辅就曾经说过不能用“音乐理论性的观点”来区分两者。
除了男女之间爱情悲剧为主题的歌曲以外还有以下主题的代表歌曲:
夫妻间的幸福—村田英雄“夫妇春秋”、三笠优子“夫妇舟”、川中美幸“二轮草”等等。
母亲—菊池章子・二叶百合子“岸壁之母”、金田立江“花街之母”等等。
家庭之间—鸟羽一郎“兄弟船”、芦屋雁之助“娘”、大泉逸郎“孙”等等。
人生、特质—村田英雄“人生剧场”、“花与龙”、北岛三郎“山”、“川”、中村美律子“河内男儿节”等等。
流浪—Dick Mine（三根德一）“旅姿三人男”、桥幸夫“潮来笠”、冰川清志“箱根八里之半次郎”等等。
侠义—北岛三郎“兄弟仁义”、高仓健“唐狮子牡丹”等等。
歌谣浪花—三波春夫“俵星玄蕃”、“纪伊国屋文左卫门”等等。
望乡—北岛三郎“回去吧”（帰ろかな）、千昌夫“北国之春”、“望郷酒场”等等。
另外，还有不属于以上任何分类的细川贵志“北酒场”，是作曲家根据酒馆的样子而创作出来的歌曲。以完全跳脱出一般演歌歌词的情景模式独树一方，获得了日本唱片大奖。
演歌为日本大众所接受，为日本流行音乐流派之一，但事实上讨厌演歌的人也不少。比如在日本歌谣界大有影响力的歌手淡谷纪子就曾公开表示她非常讨厌演歌，乃至提倡所谓的“演歌扑灭运动”。作曲家椙山浩一在他的自传里也表示“演歌构成了日本音乐史上的黑暗时代”。
标题:完全不同的气质和风格！！也觉得有很多恨和怨：） 谢谢狼谐分享！！
标题:谢谢海韵科普扫盲！
狠有营养的说。
标题:哈哈，谢谢狼协分享！！
标题:日本演歌很有独特的味道。港台很多流行歌曲是从那里衍生出来的。
标题:额家狼锅滴口味狠毒特狠金嘛：）谢谢分享！