王: "我绝不会让她为钱工作一分钟，就虚度光阴，不想干嘛就不干嘛"
彭: "送去美国, 过简单快乐的生活"

《非诚勿扰2》：冯氏幽默，王朔魂魄！（孙红雷就是王朔的夫子自道）

《非诚勿扰》的票房大卖让续集的诞生成为一种必然，但冯小刚并未像好莱坞那样将影片送上商业流水线，简单复制成功模式赚快钱，而是拉来好友王朔，精心打磨出风格迥异于第一集的剧本，使得影片超越了相亲话题的笑闹悲喜，上升到对人生话题的探讨感悟，让影片在情感上顿显大气深沉，人生况味打动人心，催泪指数也同时上升了一个层次。主要角色满口京片儿、嬉笑怒骂调侃现实，也体现出王朔小说一贯的趣味。可以这么说，影片前半部分是冯氏喜剧的商业范儿，后半部分则是王朔小说的文艺范儿了。

虽然片名还叫“非诚勿扰”，但因为在第一集结尾秦奋与梁笑笑已经确定了恋爱关系，所以第二集在剧情上也就完全抛弃了第一集中笑点不断相亲模式，进而展开对婚姻话题的探讨。秦奋从一对多轮战各式各样的相亲女，到一对一应付笑笑一人，剧情层次感以及合理性上的要求无疑更高。好在有创意灵感皆不缺的冯小刚和王朔在，婚姻话题也能让他们挖掘出新的笑点和层面来。一开场的李香山与芒果盛大的离婚典礼，无疑是专门讨好观众的笑料狂欢，那股认真扯淡的劲儿跟《大腕》里葛优给好莱坞大腕开的那场葬礼新闻发布会如出一辙。随后就是秦奋和笑笑玩试婚的互相“折腾”，用两人不同的婚姻观来为剧情制造波澜。笑笑担心两人爱情没法持久所以一上来就试七年之痒，秦奋觉得笑笑此举纯属没事找事，自己连一点“甜头”都没尝到，就要先玩冷战，那就不妨做得更绝，干脆装成半身瘫痪生活不能自理，从七年之痒直接过渡到相依为命的阶段，看笑笑能不能受得了天天照顾他这个“残疾人”的苦。影片的前半部分主要拿秦奋和笑笑因年龄差异所带来的生理、心态差异做笑点，情感上主要展现两人对婚姻爱情的不同立场，用片中秦奋的话说就是“我是找婚姻的，你是找感情的”，笑笑对爱的理解是激情和欢愉，希望两人永远保持炽烈的爱，属于浪漫派；而秦奋对爱的理解则是平静的相守和稳固的情感，认为两人相依为命的亲情是更高于浪漫爱情的爱的表现，属于现实派。这种对爱的追求上的差异，正如同笑笑希望秦奋能跟自己一起参加光鲜亮丽的party，而秦奋根本对这种浮华场面毫无兴趣，更愿意将自己的爱体现在帮笑笑把湿了水的高跟鞋吹干这种小细节上的差异一样，为其后两人的分手做出了很好的铺垫。同时，依然相爱的两人剪不断的情感牵绊又为后续剧情埋下了伏笔。整个前半部分的剧情由喜剧过度的到正剧的趋势十分明显，是冯氏喜剧幽默加感动的生活化喜剧的典型体现，试婚的情节不断有笑点冒出跳动观众的笑神经，而一旦进入两人情感摊牌的情节，喜感就消失不见，有情人难成眷属的种种纠结情感，开始拨动观众的心弦，分手的结局也促使观众回味和感慨。

影片的后半部分才是剧情和情感走向转变最为强烈之处，王朔式的嬉笑怒骂和人生感悟，饱含哲理和禅趣的台词，给影片打上了鲜明的王朔烙印。秦奋与笑笑的情感线索被搁置一边，第一集中秦奋与邬桑的友情元素在第二集换成秦奋与香山的友情再次出现并被进一步放大，再辅以“人生告别会”这种精心设计的剧情高潮段落，将影片的情感境界上升到人生思考，让秦奋与笑笑重新以人生的高度审视两人恋情，之前纠结的情感分歧顿时显得微不足道，懂得了珍惜彼此的重要，因而最终两人的复合也就有了一种顺理成章的自然，不需多言观众也完全能够理解。后半部分情节中对于人生的感悟和思考，则是典型的“王朔时刻”，不少台词显然是王朔的夫子自道，也是整部影片“金句”密集爆发之处，体现出王朔叛逆非主流的价值观人生观，以及对于生死与情爱的豁达心态，这就让影片跳出了爱情片的诸多俗套，掏心掏肺的话语有的让人动容，有的令人回味。李香山和秦奋对“伪艺术”话题的探讨，跟秦奋喝酒时谈起女儿时所说的“我这辈子是跟钱着了大急了，我绝不会让她为钱工作一分钟，就虚度光阴，不想干嘛就不干嘛……总比成一钱串子强。”还有他对秦奋和笑笑说的“婚姻怎么选都是错的，长久的婚姻就是将错就错。”还有最后李香山女儿念的那首诗，这些话都能明显让人感觉到王朔是在借片中角色之口，宣泄自己的情绪和人生感悟。而王朔这种个性恰恰也是影片的个性魅力之所在，遍寻世界电影，恐怕也找不到像《非诚勿扰2》这样，在商业爱情片中加入明显风格不搭的葬礼元素，大发生老病死之感慨，让爱情戏在后半部分彻底跑偏，而丝毫不让人感觉别扭，这就是王朔和冯小刚的能耐所在。影片甚至还带有一丝艺术片的标记，鲜明体现在秦奋、香山、笑笑、芒果餐厅偶遇之后，四人枯坐在酒吧中，表情呆滞，没有任何话语，周围声音喧闹、光怪陆离，刻意用一种怪异的感觉给观众造成距离感，促使观众去思考、回味，这不就是典型的艺术范儿嘛，在冯小刚的电影里非常罕见！

本片在导演方面没有太多可说，之所以总说“冯氏喜剧”，那就说明冯小刚的喜剧有一以贯之的风格，总体上差别不大，都是京味幽默、生活化质感与类型片套路的巧妙组合。跟其他喜剧片、爱情片相比显得少一分癫狂喧闹，多一分真诚坦率。而且冯小刚电影的长处在于讲故事，镜头语言不是其长项，保证镜头感流畅通顺即可，并不想在这方面设计什么花样。虽然片中依然充斥有大量的植入广告，但在表现形式上更柔和巧妙一些，不像第一集以及《唐山大地震》里面的广告植入给一个大特写，赤裸裸地硬塞给观众，本片中某寿险、某名酒等品牌出现或是情节联系得比较紧密，或是并不十分起眼，并不让人感觉十分讨厌。冯小刚虽然不能像姜文那样有尊严地站着挣钱，而是坐着舒舒服服地把钱赚了，但这回至少没趴下，也算一个进步吧。

在演员方面，葛优和舒淇两大主角的表演同第一集相比变化不大，只是略有微调，葛优扮演的秦奋在第一集中也就是一心追爱的油嘴滑舌的老实人，第二集中愤青的心态大大加强，对一切看不顺眼的事儿随口就损的范儿简直就是王朔小说中走出的人物。舒淇扮演的梁笑笑则少了些美女范儿，多了些生活气息，对离愁别绪的细腻感把握得也更加到位。姚晨则没有太多可说，戏不多再加上角色比较生活化，不能像《非常完美》那样设定一个搞怪特质作标签，自然让角色不甚出彩。最值得大赞特赞的当属扮演李香山的孙红雷，影片的后半部分几乎完全由他一人撑起，葛优和舒淇靠边站也无碍剧情精彩。虽然这个角色的背景来历以及与秦奋的关系并没有细致交代，戏份放在全片来说也并不很重，但孙红雷就凭着一场餐厅谈病情，一场告别会话人生，就让这个角色鲜活地站在观众面前，放射出超越男主角葛优的光彩，让人感觉格外真实生动。他不仅将身患绝症之人的虚弱病体和语气演绎得活灵活现，还将这个成功人士的愤世嫉俗、面对死亡的豁达大度，以及对于友情亲情爱情和生活的那份感恩，表现得格外真挚感人，可以说，这部影片的八成感动催泪和九成人生感悟，都是由这个角色生发出来，李香山而非葛优才是整部影片精神层面的核心人物，是王朔将自身的思想情感投射在影片中的角色，说白了他就是王朔。（